domingo, 9 de agosto de 2020

La importancia de combinar colores en el marco

Las combinaciones de colores presentes en el encuadre tienen un gran impacto en la percepción de la fotografía. El impacto emocional no solo de los colores individuales sino también de sus combinaciones es importante. Una imagen fotográfica de un mismo objeto se puede percibir de formas completamente diferentes, dependiendo de si está pintada en tonos armoniosos o contrastantes.

De hecho, el color del marco se puede presentar en una variedad de combinaciones. Incluso para tal combinación de colores, que a primera vista parece llamativa y brillante, es muy posible imaginar una situación en la que parecería apropiada.

Hablando de armonía y contraste, hay que tener en cuenta que estos no son conceptos subjetivos que dependan del gusto de un espectador particular, sino características objetivas. Se utiliza una rueda de colores para analizar la combinación de colores . Su imagen se encuentra fácilmente en los libros de texto de cualquier disciplina artística. También se utiliza para seleccionar colores en muchos editores de gráficos . Con su ayuda, puede definir un tono que sea complementario a cada uno de los colores. En el círculo, estará exactamente enfrente. La combinación de dos tonos en los extremos opuestos del diámetro de la rueda de colores da la impresión de mayor contraste.

El color en el encuadre afecta cómo se percibe la profundidad de la toma. Por ejemplo, el rojo es complementario al verde. Por tanto, una foto con un sujeto rojo sobre un fondo verde parecerá más voluminosa que una foto con amarillo o, más aún, azul.

Además, los colores más fríos se perciben como más distantes, mientras que los colores cálidos se perciben como adelantados.

Por lo tanto, una foto en la que el primer plano está pintado en colores fríos y se usan tonos brillantes de amarillo y rojo como fondo, se puede encontrar muy raramente, ya que viola las leyes de la percepción.

Si desea que aparezca un objeto azul o verde en primer plano, intente elegir ese ángulo para que el fondo también sea de un color frío, pero menos brillante, acercándose en color al gris. Es deseable que los colores contrastantes tengan diferente saturación o luminosidad, por ejemplo, debido a un cambio en la iluminación, de lo contrario su combinación puede "cortar el ojo". La combinación de rojo oscuro con verde claro se ve mejor que el rojo brillante junto al verde brillante. Tales cosas son especialmente relevantes para el rodaje por etapas, donde usted mismo elige el color de los objetos en el marco. Por ejemplo, para filmar entrevistas .

Si desea que la imagen tenga un esquema de color uniforme, debe elegir colores que estén relacionados con un cuarto del círculo. Se denominan relacionados (por ejemplo, rojo, rojo anaranjado, amarillo). Un grado intermedio de contraste se caracterizará por la imagen donde el color en el marco está representado por tonos de contraste relacionados (tomados de cuartos adyacentes de la rueda de colores). Estas opciones son adecuadas si desea transmitir una impresión tranquila sin enfatizar dramáticamente ningún objeto o elemento de la composición.

Chris Prana es un reconocido fotografo de inmobiliaria en Barcelona y fotografo de interiores Barcelona especializado en crear imágenes de espacios y arquitectura, trabaja para diseñadores, decoradores e interioristas, arquitectos, hoteles, inmobiliarias y empresas que deseen mostrar sus instalaciones.

La fotografía de interiorismo y arquitectura requiere de una técnica muy depurada, donde el encuadre, las luces y la postproducción final deben dar el resultado de unas imágenes armoniosas que cumplan con el propósito inicial del cliente